在今年第十一届福建省工艺美术精品“争艳杯”大赛中，建盏非遗传承人凌超的建盏作品——《聚宝葫芦玄太极》从众多作品中脱颖而出，获得金奖。成为我市数十件选送作品中唯一获大奖的作品。

凌超将建盏融合我省工艺美术代表性工艺金缮、大漆进行跨界工艺结合创新，创作了这件由建盏葫芦、金缮蝴蝶、大漆太极托盘三部分构成的作品。蝴蝶灵动在葫芦瓶上飞舞，葫芦在中间，底托太极盘，意寓：彩蝶舞者又翩翩、聚宝葫芦拔丝毫、足踏阴阳当有义、银阙瑶台走太极。

凌超，毕业于泉州工艺美术学院，2013年开始从事建盏烧制，8年来，凭借着自己的专业基础，以及同行朋友间的切磋交流，一步步通过自学完善建盏烧制技艺。

他的作品常突破人们对于建盏的一般观念，结合对自然美学观察，另辟蹊径，对釉面大胆的创新。他在原矿原釉的基础上使用强还原烧制方法，表现出大油滴彩金油滴结晶，突破了釉上结晶，油滴干易氧化的难点，创作了“金曜变”，在传统的建盏釉面结晶体上，形成幻影般彩色斑纹，虹彩交映有虹销雨霁之美。

另外，他还将大漆等工艺融入建盏创作中，本次获奖作品中的大漆太极托盘，即是他用建盏胎土手工拉坯雕刻，在窑炉烧制1200度素胎，在表面涂天然树脂和螺钿，反复涂刷三十余道工序制作而成。

同时，在器形上他也进行大胆创新，创作了马蹄杯、钵形盏、将军公道杯、心型公道杯等新器形。今年，为了参加这次比赛，他又尝试创作了建盏葫芦摆件，他介绍，建盏由于其胚体的土质可塑性较差，大器形容易崩裂，烧造各种造型的摆件难度较大，在古代技术条件下，几乎无法完成。在烧制聚宝葫芦玄太极中的建盏葫芦过程中，他做了十几个素胚，只有五个完整而没有开裂，也由于葫芦摆件器形较大，他采用一窑一盏方法烧制，最终，烧成一件成品。

“第一次知道建盏还是在书本里，那时候才想起来小时候在家乡看到的黑色小碗，原来就是大名鼎鼎的建盏。”成年之后，在一次友人相聚中，他又一次与建盏不期而遇，这一次，他凭借着对于传统美学的感知，开始了建盏研习之路。

而烧盏，对于凌超来说，“最大的投入是时间”。在他不大的工作室中，放满了各种素胚，以及部分成品，一年三百六十五天，大部分的时间，凌超几乎都呆在这里，制盏、烧盏。“器物本身没有灵魂，如果没有匠人精湛的技艺、对生活的热爱、对传统美学的理解，无法成就一件完美的作品，只有匠人与器物相互融合、打磨，才能成就一件具有生命力的作品。而器物则传递匠人在创作中的审美和心态。”这是他这些年来的感受，也是他对“做盏”的理解。